XDejpX2ulhvyHZ4JVlVX

แรงบันดาลใจ

ปลุกความเป็นอีโมในตัวคุณไปกับ 3 วิธีรวมสุนทรียศาสตร์แห่งอีโมให้เข้ากับการออกแบบ

ความงดงามแห่งยุค 2000 ได้กลับมาอย่างยิ่งใหญ่ โดยเฉพาะด้านดีไซน์และการถ่ายภาพ และวัฒนธรรมย่อยอย่างอีโมก็หวนคืนสู่ยุคขาขึ้นด้วยเช่นกัน

ความงดงามแห่งยุค 2000 ได้กลับมาอย่างยิ่งใหญ่ โดยเฉพาะด้านดีไซน์และการถ่ายภาพ และวัฒนธรรมย่อยอย่างอีโมก็หวนคืนสู่ยุคขาขึ้นด้วยเช่นกัน

สุนทรียศาสตร์ของอีโมคือความหวนคิดถึงอดีตของชาว Gen Y เนื่องด้วยพวกเขาเป็นศูนย์กลางของกระแสนี้ในช่วงที่พวกเขาเป็นวัยรุ่น ในช่วงก่อนปี 2000 อีโมถูกมองว่าเป็นพวกชอบแต่งตัวจัดจ้านและชอบฟังเพลงป๊อป สวมเสื้อผ้าพร้อมเครื่องประดับแวววับและโทนการแต่งตัวเหมือนสีหมากฝรั่ง ตอนนี้สุนทรียศาสตร์แห่งอีโมได้กลับมาเป็นกระแสอีกครั้ง ซึ่งรู้จักกันในชื่อ e-boy หรือ e-girl

ในยุคปี 2000 ช่วงที่อีโมกำลังเป็นที่นิยม ช่วงที่อินเตอร์เน็ตกำลังเขย่าโลกของเหล่าวัยรุ่น ต้องขอบคุณการเกิดขึ้นของโซเชียลมีเดียที่ให้พื้นที่กับพวกเขาได้แสดงออกในแบบของตัวเอง

นี่คือพื้นฐานสำคัญของอีโมสไตล์ ซึ่งคุณจะรู้ได้จากภาพแตกๆเป็นพิกเซลและองค์ประกอบในการออกแบบต่างๆ การมีความสุขกับความไม่สมบูรณ์แบบของโลกอินเตอร์เน็ตช่วงแรกๆนี่แหละ ที่ทำให้สไตล์อีโมเป็นสิ่งที่น่าสนใจในยุคสมัยนี้

Screen Shot 2022 07 14 at 3.24.23 PM
ภาพโดย Eduard ValentinovRyan Boeygiedre vaitekuneLarina Marina, และ Larina Marina

การถ่ายภาพในช่วงนั้นมีสไตล์ที่โดดเด่นไม่เหมือนใคร ซึ่งก็กลับมาเป็นกระแสอีกครั้งเช่นเดียวกัน ภาพถ่ายเป็นส่วนสำคัญในการปลุกเทรนด์นี้ให้กลับมามีชีวิตอีกครั้ง ให้เหมือนเดิมกับความเป็นอีโมในแบบดั้งเดิมที่เคยเป็น

ไม่ว่าเทรนด์ไหนจะกลับมาเป็นกระแสอีกครั้ง ก็มักจะมีวิธีที่ทั้งใหม่และน่าสนใจในการนำองค์ประกอบต่างๆมาปรับเปลี่ยน ขัดเกลาให้วัฒนธรรมย่อยนี้กลับมาโดยใช้โทนสีที่หลากหลาย ฟอนต์ตัวหนังสือและลวดลายต่างๆ

โดยต่อไปเราจะมาเผยเคล็ดลับในการสร้างรวมสุนทรีศาสตร์แห่งอีโมให้เข้ากับงานออกแบบของคุณ

moody macro of eucalyptus on red
ภาพโดย Edalin Photography

นำโทนสีของอีโมมาปรับใช้

สไตล์ของอีโมส่วนมากเน้นที่ความมืดและชุดสีโทนเดียว สีดำและสีโทนเข้มเป็นชุดสีหลักของธีมในทุกๆองค์ประกอบ คุณจะเห็นสีสว่างเป็นส่วนน้อยแต่อยู่ในหลายๆตำแหน่ง

คุณสามารถเพิ่มสีเรืองแสงเข้าไปนิดหน่อยเพื่อทำให้นึกถึงในแฟชั่นยุค 2000 สีแดงลายจุดหรือสีแดงเบอร์กันดี้เป็นที่นิยมมากๆในช่วงเวลานั้น ทั้งสองรูปแบบเข้ากันได้ดีกับชุดสีโทนเดียว

กุญแจสำคัญในการออกแบบสไตล์อีโมคือมีโทนสีดำหรือสีเทาเข้มเป็นสีพื้นหลักในทุกๆงานออกแบบของคุณ

มีคนกล่าวว่า คุณสามารถพลิกแพลงและทดลองเพิ่มสีรองต่างๆลงไปในงานได้เสมอ ตราบใดที่สีพื้นหลักยังคงเดิม

ที่สำคัญถ้าคุณอยากให้งานนี้ไม่หลุดธีมคือต้องมั่นใจว่าสีดำคือสีหลักของงาน นอกจากช่วยให้ผลงานเป็นสีดำและดูเคร่งขรึมแล้ว สีดำยังเป็นมากกว่าแค่สีเพราะอีโมนั้นสีดำคือสัญลักษณ์และจิตวิญญาณของพวกเขา

Screen Shot 2022 07 14 at 3.24.34 PM
red poppies in black and white field
ภาพโดย V.LighterNoise-DailyVeronica VarosANGHIPandaBandakrupinina, และ Greens and Blues

การใช้พื้นหลังสีดำหรือสีเข้มเป็นหลักในการออกแบบช่วยให้งานของคุณโดดเด่นเห็นชัด และยิ่งไปกว่านั้น คุณสามารถใช้สีขาวหรือข้อความสีขาวสร้างความคอนทราสตร์ขัดกับสีดำได้

สิ่งสำคัญคือคุณต้องมีความต่อเนื่องในการใช้ชุดสีนี้กับงานอื่นๆนอกจากการออกแบบ ซึ่งรวมถึงการถ่ายรูปด้วยนั่นเอง

grunge striped backpack with pins macro
ภาพโดย Jessica Siegman

เลือกฟอนต์และการดีไซน์ตัวอักษรสไตล์พังค์

เพื่อรวมความอีโมเข้ากับลักษณะของฟอนต์ ต้องนึกย้อนไปถึงช่วง Myspace days เว็บฟอนต์ยอดนิยมสมัยก่อน และแฟชั่นแบบ McBling-inspired typefaces ทั้งสองได้ถูกเรียกขานให้กลับมาสู่ยุคนี้อีกครั้ง

ปกอัลบั้มสำหรับอีโมช่วงยุค 2000 และวงดนตรีป๊อปพังก์สามารถสร้างแรงบันดาลใจในการเลือกฟอนต์ของคุณได้ ถ้าคุณมองย้อนกลับไปในสมัยนั้น คุณจะเห็นการใช้ลายมือและการออกแบบตัวอักษรแหลมๆ หยึกหยักเสียส่วนใหญ่ 

คุณสามารถผสมผสานฟอนต์ที่มีลูกเล่นกับความทันสมัยเข้าด้วยกันได้ ออกแบบข้อความให้สละสลวยเพื่อให้เกิดคอนทราสต์และวางพื้นฐานงานดีไซน์ให้ออกมาตอบโจทย์ตัวคุณเอง

Screen Shot 2022 07 14 at 3.24.42 PM
ภาพโดย  A.S. Zainlocal_doctorRoseRodionovaRoseRodionovaRoseRodionovaMott JordanNSTIvectors, และ Blueee77

การรวมฟอนต์เข้าด้วยกันคือการนำฟอนต์มาวางเทียบเพื่อให้สไตล์ของคุณผุดขึ้นมา ถ้าคุณต้องการให้ฟอนต์มีลูกเล่นกว่าเดิม ลองนำลายมือฟอนต์จากงานของคุณมาจับคู่กับฟอนต์ Sans Serif เพื่อให้แบบฟอนต์หลักเด่นขึ้น

emo schoolgirl in creepers red striped stockings
ภาพโดย Natalia Klenova

ลุยแนวกรันจ์ให้สุดตัว

สุนทรียศาสตร์ของอีโมเกี่ยวข้องกับพื้นผิวและลวดลายแนวกรันจ์ คุณสามารถใช้พื้นผิวแบบหยดน้ำหมึกลง พื้นผิวแบบเดาสุ่ม หรือแบบลายน้ำหยดเพื่อที่จะรวมลายต่างๆเข้าด้วยกัน 

อีกหนึ่งวิธีเพื่อหาแรงบันดาลใจคือพยายามมองไปที่ปกอัลบั้มเพลงและดูรอบๆว่ามีรูปแบบและพื้นผิวแบบไหนบ้างที่เด่นชัด

ลิสต์เพลงของ Rolling Stone ที่ชื่อว่า “40 Greatest Emo Albums of All Time” ถือเป็นจุดเริ่มที่ดีถ้าคุณจะเริ่มแนวทางนี้

Screen Shot 2022 07 14 at 3.24.50 PM
ภาพโดย OlgaLisAnna TimoshenkoCarabussaicleAlex Gontar, และ Milano M

วิธีที่เร็วและง่ายในการเพิ่มความเป็นอีโมให้กับงานออกแบบของคุณคือการรวมพื้นผิวในรูปแบบต่างๆไว้บนภาพถ่ายหรืองานล่าสุดของคุณ มันจะดูดีมากบนโลโก้ กราฟฟิกบนโซเชียลมีเดีย หรือแม้แต่บนอัลบั้มศิลปะของคุณเอง

bronzed bird skulls flatlay
ภาพโดย IKagadiy

ภาพถ่ายชาวอีโม

อย่างที่กล่าวไปข้างต้น รูปภาพเป็นบทบาทสำคัญของเทรนด์นี้ในช่วงก่อนปี 2000 ยุคนั้นเว็บ Myspace ครองใจเหล่าวัยรุ่นและมีการใช้งานเยอะที่สุด ซึ่งส่วนใหญ่ใช้โพสภาพถ่ายตามสไตล์แฟชั่นในยุคนั้น

ทุกวันนี้ผู้คนใช้เวลามากกว่าเดิมบนโลกโซเชียล โดยเฉพาะแอพ TikTok แอพที่มียอดวิวถึง 41 ล้านวิวกับคลิปสอนการแต่งภาพ “สไตล์อีโม”

Screen Shot 2022 07 14 at 3.24.59 PM
ภาพโดย woodpencilSatit WongsampanGromovatayaVeronica VarosStock HolmMDV EdwardsAlexander CherhurricanehankFrimuFilmsFatal SweetsBildgigant, และ Mihail Guta

ย้อนกลับไปในยุคที่โทรศัพท์พึ่งจะมีกล้องใหม่ๆ ซึ่งคุณภาพของรูปก็พิกเซลแตก หยาบ ไม่คมชัด การแต่งภาพให้หวนนึกถึงสไตล์นี้หรือเทรนด์ Cyberpunk ต้องดึงความอิ่มตัวของสีและคอนทราสตร์ขึ้น แล้วใส่พื้นผิวเดาสุ่มที่เคยพูดถึงก่อนหน้าเข้าไปเป็นองค์ประกอบ

สุนทรียศาสตร์ของความเป็นอีโมทำให้คนที่เติบโตในช่วงปี 2000 นึกย้อนถึงเรื่องราวดีๆในอดีต ต้องขอบคุณวัฎจักรของเทรนด์ที่นำกระแสอีโมกลับมาเป็นที่รักของ Gen Z อีกครั้งหนึ่ง

ใช้เทคนิคเหล่านี้ให้เกิดประโยชน์! เติมความคิดถึงอดีตและเติมชีวิตใหม่ให้กับเส้นทางที่สร้างสรรค์ของคุณ

บทความโดย: How to Incorporate the Emo Aesthetic Into Design

บทความนี้เรียบเรียงโดย ณัฐนนท์ อุทัย (บิว น้องฝึกงาน)

กรุณากรอกข้อมูลสำหรับการติดต่อ





    Type:

     
    Shopping cart0
    There are no products in the cart!
    Continue shopping