ผู้ชนะการประกวดถ่ายภาพ The Create Fund หัวข้อ #Uniquesself2

Contributor, Inspiration

ผู้ชนะการประกวดถ่ายภาพโครงการ The Create Fund หัวข้อ #Uniquesself

Shutterstock ยืนหนึ่งในเรื่องการสนับสนุนครีเอทีฟผู้เชี่ยวชาญที่มีความหลากหลายทั่วโลก ในครั้งนี้เราจะมาสัมภาษณ์ผู้ชนะการแข่งรายการ The Create Fund หัวข้อ #uniquesself เพื่อหาว่าอะไรเป็นแรงบันดาลใจให้กับการสร้างสรรค์ของพวกเขา โดยเฉพาะเรื่องการถ่ายภาพบุคคล (Portrait)

ศิลปะอันงดงามสุดเหลือเชื่อสามารถพบเจอได้ทั่วโลก Shutterstock จึงภาคภูมิใจที่ได้สนับสนุนศิลปินที่สร้างผลงานเหล่านั้นผ่านกองทุน Create Fund

Shutterstock’s Create Fund ให้การสนับสนุนด้านการเงินและบริการระดับมืออาชีพแก่ศิลปินที่เข้าร่วมโครงการ กองทุนนี้จะช่วยเหลือศิลปินให้มีโอกาสร้างสรรค์ผลงานที่หลากหลายกว่าเดิม ทำให้คลังภาพคอนเทนต์ของ Shutterstock มีความหลากหลายมากขึ้น รวมถึงเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินที่เหลือต่อไป

คอนเทนต์ที่อยู่ในคลังของ Shutterstock เป็นตัวแทนความหลากหลายจากทั่วโลก เนื่องจากมุมมองของศิลปินที่มีต่อสิ่งต่างๆบนโลกมีอยู่เยอะแยะมากมายเหนือคณานับ

การจัดการแข่งขันถ่ายภาพในหัวข้อ #uniquesself จึงมีเป้าหมายเพื่อแสดงความเป็นอยู่ของผู้คนในบริเวณที่ศิลปินอาศัยอยู่ทั่วโลก เราให้โจทย์พวกเขาว่าต้องถ่ายภาพแสดงความสมจริงที่สุดว่าตัวตนของผู้คนที่อยู่ในบริเวณนั้นเป็นอย่างไร ไม่ว่าจะเป็นครอบครัวหรือบุคคล

เราจะมาพูดคุยเกี่ยวกับผู้ชนะทั้ง 5 ท่านที่มาจากทั่วทั้งโลก เพื่อเรียนรู้ด้วยกันว่าพวกเขาใช้วิธีการแบบใดในการแสดงความสมจริงและสไตล์งานของตัวเองผ่านผลงานสุดยอดเยี่ยม

1.Patricio Nahuelhual: โชว์ชีวิตประจำวันผ่านการถ่ายภาพบุคคล

สถานที่: Temuco, Chile

Shutterstock: คุณทำอาชีพอะไร?

Patricio Nahuelhual: ฉันเป็นครู

SSTK: คุณต้องการท้าทายอุตสาหกรรมสต็อกคอนเทนต์อย่างไร?

PN: ฉันต้องการท้าทายอุตสาหกรรมนี้เพื่อยกระดับคอนเทนต์ที่สมจริง

SSTK: คุณอธิบายสไตล์งานของตัวเองอย่างไร?

PN: ฉันชอบถ่ายโดยแสงธรรมชาติและบรรยากาศโดยรอบที่สมจริง

SSTK: ทำไมคุณถึงส่งภาพนี้เข้าร่วมการประกวด

PN: บุคคลในภาพนี้คือแม่ของฉันกำลังเตรียมขนมปังทำมือแสนอร่อย ฉันจะเลือกภาพอื่นได้อย่างไรล่ะ?

ภาพโดย Padnob

SSTK: อะไรที่ทำให้ศิลปินหลายท่านพบเจอเอกลักษณ์ของตัวเอง?

PN: พวกศิลปินควรถามตัวเองว่า “คนธรรมดาสามารถเข้าถึงหรือรู้สึกกับคอนเทนต์ที่พวกเขาผลิตได้บ้างหรือเปล่า?” แค่นั้นเลย

2.Djavan Rodriguez: การผสมผสานความคิดสร้างสรรค์ในทวีปอเมริกากลาง

สถานที่: La Ceiba, Atlántida, Honduras

Shutterstock: คุณทำอาชีพอะไร?

Djavan Rodriguez: ผมเริ่มเส้นทางอาชีพจากการเป็นกราฟิกดีไซน์เนอร์ แล้วผันตัวมาเป็นช่างภาพกิจกรรมและช่างภาพถ่ายสต็อก

SSTK: คุณต้องการท้าทายอุตสาหกรรมสต็อกคอนเทนต์อย่างไร?

DR: ผมมาจากแถว Honduras หมายความว่าสิ่งที่ผมจะสื่อจึงแตกต่างจากที่ใดๆ เพราะผมไม่อาคารบ้านเรือนที่สวยงามใดๆเลย เหมือนช่างภาพที่อาศัยอยู่ในยุคตะวันตก ผมจึงพยายามอย่างมากที่จะถ่ายทอดภาพออกมาในเชิงพาณิชย์ ถึงเรื่องราวความเป็นจริงของบริเวณที่ผมอาศัยอยู่อย่างเต็มที่ ผมอยู่ที่นี่อย่างไรผมก็จะสื่อสารแบบนั้นออกมาผ่านงานศิลปินและความคิดสร้างสรรค์

SSTK: คุณอธิบายสไตล์งานของตัวเองอย่างไร?

DR: เป็นงานสไตล์ผสมผสานระหว่างถ่ายแบบเชิงพาณิชย์กับแนวสารคดีและความสมจริง

SSTK: ทำไมคุณถึงส่งภาพนี้เข้าร่วมการประกวด

DR: ผมมักถ่ายภาพจากคอนเซปท์ที่เตรียมมา แต่ก็พร้อมถ่ายสถานการณ์ที่คาดไม่ถึงด้วยเช่นกัน หนึ่งในภาพที่ว่าก็คือภาพนี้ ช่วงเวลานั้นไม่ได้มีการจัดฉากใดๆ หันไปแล้วถ่ายได้ทันเวลาพอดีมากๆ

ภาพโดย Djavan Rodriguez

SSTK: อะไรที่ทำให้ศิลปินหลายท่านพบเจอเอกลักษณ์ของตัวเอง?

DR: หาสมดุลของตัวเองให้เจอ ลองถ่ายภาพให้ได้หลากหลายสไตล์จากนั้นปรับมาให้ตรงกับตนเอง ที่ตัวเองชอบและลูกค้าชอบด้วย ของแบบนี้ใช้เวลาทดลองและพยายามหาสิ่งใหม่ๆเสมอ เดินตามทางเส้นทางของตัวเองก็พอ

3.Arman Zhenikeyev: ค้นหาความสวยงามและความขำขันในภาพถ่ายบุคคล

สถานที่: Almaty, Kazakhstan

Shutterstock: คุณทำอาชีพอะไร?

Arman Zhenikeyev: ฉันเป็นช่างภาพสายถ่ายบุคคล โค้ชสอนถ่ายภาพและนักถ่ายภาพสต็อก

SSTK: คุณต้องการท้าทายอุตสาหกรรมสต็อกคอนเทนต์อย่างไร?

AZ: ฉันคิดว่าธีมคอนเทนต์ไลฟ์สไตล์ยังคงได้รับความนิยมอยู่ แม้ว่าภาพที่มาจาก AI จะยังคงออกมาอย่างต่อเนื่องก็ตาม ภาพคนจริง ความสัมพันธ์ที่เกิดขึ้นจริง ความรู้สึกจริง ชีวิตจริงนั้นยังไงก็คงเป็นคอนเซปท์ที่น่าสนใจที่สุด

SSTK: คุณอธิบายสไตล์งานของตัวเองอย่างไร?

AZ: ฉันเป็นช่างภาพสายถ่ายบุคคล ทุกคนชอบพูดว่าผลงานของฉันเหมือนภาพที่มาจากหนัง พวกเขาน่าจะพูดถูกต้องนะ

SSTK: ทำไมคุณถึงส่งภาพนี้เข้าร่วมการประกวด

AZ: ฉันคิดว่าภาพนี้ไม่เพียงแค่ดูสนุกสนาน มันยังรู้สึกได้ถึงความรักอีกด้วย

ภาพโดย Arman Zhenikeyev.

SSTK: อะไรที่ทำให้ศิลปินหลายท่านพบเจอเอกลักษณ์ของตัวเอง?

AZ: ฉันคิดว่าทุกคนต่างต้องมีหนทางของตัวเอง พยายามมองหาสิ่งที่น่าสนใจอยู่รอบตัวให้เจอ บนโลกนี้มีหลายสิ่งมากมายให้ค้นพบจากนั้นถ่ายมันมาให้หมดด้วยกล้องของคุณเอง

4.Ni Made Dian Yunita: ถ่ายภาพบุคคลโดยเน้นไปที่เพื่อนฝูงและสิ่งต่างๆรอบบ้าน

สถานที่: Bali, Indonesia

Shutterstock: คุณทำอาชีพอะไร?

Ni Made Dian Yunita: ฉันเป็นช่างภาพและกราฟิก งานของฉันจะผสมผสานระหว่างสองสิ่งนี้โดยฉันมักจะถ่ายภาพมาเยอะๆแล้วเอามาลองใส่กราฟิกใน Photoshop ภายหลัง

SSTK: คุณต้องการท้าทายอุตสาหกรรมสต็อกคอนเทนต์อย่างไร?

NMDY: ฉันต้องการนำเสนอผู้คนในผลงานของฉัน ซึ่งเป็นกระบวนการที่ใช้เวลานานเพื่อสร้างผลงานให้เข้าถึงความลุ่มลึก ผสมผสานหลายๆแนวทาง ให้ผลงานรู้สึกถึงความสุขและความพึงพอใจ

SSTK: คุณอธิบายสไตล์งานของตัวเองอย่างไร?

NMDY: ฉันถ่ายโดยหวังว่าจะได้ภาพที่มีโมเมนต์พิเศษที่คาดไม่ถึง โดยเฉพาะเมื่อต้องถ่ายภาพบุคคล ฉันหวังจะได้ภาพฉากพูดคุยหรือการแสดงสีหน้าท่าทางที่เป็นธรรมชาติ

SSTK: ทำไมคุณถึงส่งภาพนี้เข้าร่วมการประกวด

NMDY: สีหน้าอันเป็นธรรมชาติ อารมณ์ความสุขแสนเรียบง่าย ในภาพนี้เธอหัวเราะเพราะฉันเล่นมุกเกี่ยวกับเสื้อโอเวอร์ไซส์ที่เธอใส่ เธอชื่อ Cecil อายุประมาณ 14 ปีเป็นลูกสาวของเพื่อนบ้านฉัน เธอชอบการถ่ายภาพมากๆ เราจึงใช้เวลาถ่ายภาพร่วมกันเพื่อการแข่งขันครั้งนี้

ฉันเลยแบ่งปันเงินรางวัลที่ชนะการประกวดครั้งนี้กับเธอ เธอเลยไปซื้อโทรศัพท์ที่ถ่ายรูปได้มาใหม่ และสร้างไอดีของ Shutterstock ให้เธอด้วย ตอนนี้เธอจะเริ่มอัพโหลดงานของตัวเองเข้าเว็บไซต์แล้ว

ภาพโดย Funtasy Developer

SSTK: อะไรที่ทำให้ศิลปินหลายท่านพบเจอเอกลักษณ์ของตัวเอง?

NMDY: จงมั่นใจเข้าไว้ เพราะเราไม่มีทางรู้เลยว่าเราจะไปได้ไกลแค่ไหน

5.Ronnachai Palas: ภาพวิดีโอของช่างฝีมือพื้นบ้าน

สถานที่: Phitsanulok Province, Thailand

SSTK: คุณต้องการท้าทายอุตสาหกรรมสต็อกคอนเทนต์อย่างไร?

Ronnachai Palas: ศิลปินหลายท่านมักถ่ายคอนเทนต์ที่คาดหวังเรื่องการขายให้ได้ประสิทธิภาพสูงสุด โดยเลือกคอนเซปท์ที่ขายได้มาถ่ายกับนายแบบ/นางแบบมืออาชีพ 

แต่ผมเลือกถ่ายกับผู้คนที่ผมรู้จักรอบๆตัวเสียมากกว่า โดยเลือกถ่ายจังหวะที่ทุกคนใช้ชีวิตจริงๆ ณ เวลานั้น

SSTK: คุณอธิบายสไตล์งานของตัวเองอย่างไร?

RP: ผมใช้เทคนิคกับสไตล์งานในการคิดคอนเซปท์ผสมรวมกัน โดยปกติผมจะถ่ายงานแบบถือด้วยมือที่ 50 fps จากนั้นผมจะได้เอาไปทำสโลว์โมชั่น

SSTK: ทำไมคุณถึงส่งภาพนี้เข้าร่วมการประกวด

RP: ภาพวิดีโอนี้คือฉากที่ผู้หญิงสูงวัยท่านหนึ่งกำลังสร้างโคมไฟยี่เป็งที่เป็นประเพณีดั้งเดิมของประเทศไทย ทุกๆชิ้นที่เธอทำจะถูกวางขายในเทศกาลต่างๆเสมอ ในวิดีโอนี้ผมเห็นความสุขและความหวังอะไรบางอย่างบนใบหน้าของเธอ

วิดีโอโดย Ronnachai Palas

SSTK: อะไรที่ทำให้ศิลปินหลายท่านพบเจอเอกลักษณ์ของตัวเอง?

RP: ผมคิดว่าแต่ละคนก็มีเสน่ห์เป็นของตัวเอง ในฐานะที่ผมเป็นช่างภาพวิดีโอผมมักจะออกไปคุยกับผู้คนระแวกบ้าน ค้นหาว่าพวกเขาทำอะไรและทำอย่างไร

คุณอาจไม่ได้ภาพที่สมบูรณ์ตั้งแต่ครั้งแรก แต่คุณจะได้เรียนรู้และพัฒนาในการถ่ายครั้งถัดไปแน่นอน

ถ้าคุณอยากจะทราบเรื่องราวของ Create Fund ว่าสามารถผลักดันศิลปินได้อย่างไรสามารถอ่านเพิ่มเติมได้ที่ คลิกที่นี่

ส่วนถ้าท่านใดสนใจใช้ภาพจากผู้แข่งขันเหล่านี้ สามารถติดต่อได้ที่ Number 24 x Shutterstock ตัวแทนจำหน่ายแต่เพียงผู้เดียวในประเทศไทยและเมียนมาร์

เรียบเรียงโดย : ทีมงานชัตเตอร์สต็อกประเทศไทย ดำเนินงานโดย นัมเบอร์ 24

Related Blog

 
เรื่องราวเบื้องหลังของช่างภาพสายสัตว์ป่า Jane Rix

เรื่องราวเบื้องหลังของช่างภาพสายสัตว์ป่า: Jane Rix

 
 
ประกาศสำคัญ! Shutterstock เข้าร่วม Content Authenticity Initiative

ประกาศสำคัญ! Shutterstock เข้าร่วม Content Authenticity Initiative เพื่อยกระดับการตรวจสอบคอนเทนต์ในเว็บไซต์แล้ว

 
 

คืนชีพดนตรีในสถานีรถไฟฟ้าใต้ดินไปกับ MTA Arts & Design, We❤️NYC และ Shutterstock

 
 
The Create Fund ความพิการและศิลปะของ Oaklee Thiele

The Create Fund: ความพิการและศิลปะของ Oaklee Thiele

 

Tell us about yourself





    Type:

     
    Shopping cart0
    There are no products in the cart!
    Continue shopping